Płocka Galeria Sztuki. Jubileuszowa wystawa Rama79

To z pewnością jedna z najciekawszych grup plastycznych w Płocku, przez którą przewinęło się blisko 200 osób. Część z nich została profesjonalnymi twórcami, dla innych możliwość artystycznej ekspresji była odskocznią od wykonywanych zawodów. Wszystkich członków Ramy '79 połączyła miłość do sztuki. – To wszystko z serca malowane – podkreślił podczas wernisażu współtwórca grupy, Wiesław Józef Kowalski.

Na wystawie „Płock – Rama ‘79. Spotkanie po latach” obejrzymy prace: Jana Bembenisty, Piotra Cichowskiego, Doroty Goleniewskiej-Szelągowskiej, Henryka Jońcy, Piotra Kondrada, Wiesława Józefa Kowalskiego, Piotra Krawczyka, Celiny Litke, Jolanty Leszczyńskiej, Mirosława Łakomskiego, Anny Łuczyńskiej, Wojciecha Marchlewskiego, Tadeusza Osińskiego, Wacława Polakowskiego, Daniela Ratza, Eugeniusza Szelągowskiego, Jerzego Sztekiela, Marka Szymborskiego, Jana Walkiewicza. Są wśród nich grafiki, oleje, plakaty, ekslibrisy, pastele. Ekspozycja upamiętnia pierwszy wspólny pokaz prac członków Ramy, który odbył się 45 lat temu.

Płocka Grupa Plastyków Nieprofesjonalnych zawiązała się w 1978 roku. Nazwę „Rama” wymyślił rok później Jurek Sztekiel. Plastycy zaprezentowali się na blisko stu wystawach zbiorowych i indywidualnych: w Płocku (Klub Międzynarodowej Prasy i Książki, Dom Darmstadt, Spółdzielczy Dom Kultury), Warszawie, Kaliszu, Bydgoszczy oraz za granicą, m.in. w Schwedt, Kolonii, Luksemburgu, Wilnie, Grodnie, Lwowie i Mediolanie.

Ważną postacią w historii grupy był dr Wacław Polakowski (1908-1983). Wielu członków Ramy wywodziło się z założonego przez niego w 1958 roku Płockiego Niedzielnego Ogniska Plastycznego. Polakowski, absolwent historii sztuki i malarstwa na UW, prowadził w domach kultury kursy plastyczne dla młodzieży. Został też opiekunem artystycznym Ramy. Sam uprawiał malarstwo sztalugowe. Fascynował go koloryzm. Na wystawie zobaczymy jego oleje - „Szare domy” i „Morskie oko”.

Po śmierci Polakowskiego w 1983 roku opiekunem Ramy został Eugeniusz Szelągowski. Z grupą współpracował też Jerzy Mazuś. Liderem i animatorem wielu tematycznych wystaw był Wiesław Józef Kowalski. Znany w mieście działacz kultury, publicysta, miłośnik Kresów, popularyzator kultury romskiej, założył Towarzystwo Przyjaźni Polsko-Indyjskiej. Wydał kilkanaście książek. Na początku zajmował się fotografią, potem rysunkiem. W PGS obejrzymy wykonane tuszem rysunki: „Narodziny planet”, „Droga mleczna”, „Płock, zaułek przy ul. Piekarskiej”.

Od malowania architektury Śląska rozpoczynał Jan Bembenista. Prace oprawiał w stare ramy okienne, które sam odnawiał. Mieszkając w Płocku powrócił do lokalnych pejzaży. Na ekspozycji pokazuje „Elektrownię w Radziwiu” i olej na płycie „Dam ci wędkę”.

Wieloletni pracownik MZRiP Henryk Jońca wybrał grafikę. Współpracował z „Tygodnikiem Płockim”, był redaktorem graficznym w „Petro Echu”. Ilustrował tomiki wierszy. Oglądamy jego czarno-białe prace „Ulica Zduńska”, „Dzielnica Żydowska” i oleje – „Dyptyk Płocki I” i „Dyptyk Płocki II”.

Celina Litke pochodzi z Bydgoszczy. Ukończyła architekturę na Politechnice Warszawskiej. Od 1975 roku zajmuje się malarstwem sztalugowym i to właśnie ta dziedzina sztuki stała się jej pasją. Uprawia olej, pastel, akryl. Często maluje pejzaże, uwiecznia architekturę pałaców i kościołów. Na wystawę wybrała „Panoramę Płocka” i akt „Na plaży”. Jolanta Leszczyńska mieszka w Bodzanowie. Absolwentka łódzkiej Akademii Sztuk Pięknych tworzy linoryty, akwaforty, akwatinty, maluje pastelami i akrylem. Projektuje biżuterię z kamieni naturalnych. Uwagę zwracają jej prace „Polana” i „Maki”. Piotr Kondrad debiutował w Galerii Alicji i Bożeny Wahl w Warszawie. Jego twórczość oscyluje pomiędzy realizmem fotograficznym a abstrakcją. Miał wiele pokazów, także w Belgii i Niemczech. Na wystawie w Płocku obejrzymy pochodzące z 2007 roku trzy prace bez tytułu.

Piotr Krawczyk zaczynał w pracowni konserwatorskiej Muzeum Mazowieckiego. Był dekoratorem w Płockim Ośrodku Kultury i Sztuki, gdzie utworzył Galerię Jednego Obrazu. Z jego inicjatywy w ratuszu powstała także Galeria P. Inspiruje się twórczością kapistów i surrealistów, co potwierdzają prezentowane na ekspozycji „Głowy”.

Malarka i poetka Anna Łuczyńska ukończyła Wydział Sztuk Pięknych UMK. Lubi pejzaże – wybrała wykonaną w technice olejnej pracę „Poranek w Strzeleczkach”. Etnograf Wojciech Marchlewski wypracował własną technikę twórczą nawiązującą do malarstwa na szkle. Rzeźbi w drewnie i glinie, w pracowni mieszczącej się na starej stacji kolejowej w Szarnosiu. Inspiracji do drzeworytów „Covid” i „Covid II” dostarczyła artyście pandemia.

Marek Szymborski pracował w płockim teatrze jako plastyk dekorator. Pisze ikony przedstawiające anioły. W 2017 roku zorganizował duża wystawę ikon w Galerii BioForme w Mediolanie. Z pracownią dekoratorsko-modelarską związany był także Mirosław Łakomski, autor plakatów teatralnych i filmowych. W PGS zobaczymy m.in. plakat do spektaklu „Opowieść o św. Katarzynie” w Teatrze Wielkim i filmu „Podróże Pana Kleksa”. Jan Walkiewicz był plastykiem zakładowym w FMŻ. Zajmował się też grafiką reklamową i projektowaniem. Na wystawie pokazuje miedzioryty i ekslibrisy.

Dorota Goleniewska-Szelągowska i Eugeniusz Szelągowski to artystyczne małżeństwo, które pracownię i galerię ma w starym młynie w Słupnie. Często podróżują, biorą udział w plenerach. Na wystawie „Płock – Rama ‘79. Spotkanie po latach” Dorota prezentuje starą architekturę Płocka - „Dom pod Trąbami około 1900 roku”, „Płock w latach 60-tych XX wieku”, Eugeniusz zagląda na podwórka.

Płocczanin Jerzy Sztekiel mieszka w Mediolanie. Studiował w warszawskiej Akademii Sztuk Pięknych u prof. Jana Betleya i Akademii Sztuk Pięknych Brera. W Mediolanie założył pracownię artystyczną i kreatywne laboratorium BioForme. Na płockiej wystawie zobaczymy akwarelę „Milano” i akryl „Dla Ewy”.

Ekspozycja „Płock - Rama‘79. Spotkanie po latach” prezentuje też twórczość nieżyjących członków grupy: Tadeusza Osińskiego (1933-2002), Daniela Ratza (1948-2023), Piotra Cichowskiego (1963-2022).

Prace Ramy’79 pochodzą głównie z kolekcji prywatnej Piotra Krakowskiego i zbiorów PGS. Ekspozycja będzie czynna do 7 kwietnia.

Fot. Rafael Dominik